Premier groupe de ce type en Europe, Quilt Art a été fondé en Grande-Bretagne en 1985 pour développer le quilt en tant que support artistique et promouvoir sa reconnaissance en tant que forme d’art. Ses membres sont des praticiens de premier plan qui exposent au niveau national et international. Nombre d’entre elles ont remporté des prix importants et ont été sélectionnées pour participer à des expositions prestigieuses. Leurs œuvres ont été acquises par des institutions publiques telles que le Victoria & Albert Museum de Londres, le Museum of Arts & Design de New York et l’International Quilt Museum du Nebraska, ainsi que par de nombreux collectionneurs privés.La plupart des artistes fondent leur travail sur le quilt en tant qu’artefact culturel, avec ses qualités esthétiques uniques et son histoire particulière, mais l’interprétation est propre à chaque artiste. Certains expérimentent la peinture, la teinture et l’impression, des matériaux inhabituels ou les trois dimensions. Certains travaillent à la pointe de la technologie, en utilisant des techniques de broderie numérique ou de photographie. D’autres se limitent au tissu et au fil, estimant que leur potentiel d’expression est loin d’être épuisé. Tous sont unis par leur passion pour le tissu, le point, la couleur et la texture, ainsi que pour les possibilités créatives et expressives illimitées de la surface textile.Quilt Art relève le défi de la fraîcheur et de l’innovation en conservant un petit nombre de membres rigoureusement sélectionnés, dont Yael David-Cohen, Fenella Davies, Sara Impey, Karina Thompson et Janet Twinn d’Angleterre, Dirke van der Horst Beetsma, Cherilyn Martin et Mirjam Pet-Jacobs des Pays-Bas, Inge Hueber, Gabi Mett et Isabelle Wiessler d’Allemagne, Jette Clover de Belgique, Sue Hotchkins d’Écosse, Eszter Bornemisza de Hongrie, Dominie Nash des États-Unis et Charlotte Yde du Danemark.Visite commentée : tous les jours à 16h30 – FR et EN
